纵观舞台美术的发展历史，就是一部不断创新、超越的历史。传统与革新又绝不是相互对立的，传统只有在革新中得以延续，革新只能在传统基础上加以发展。这次对越剧《玉卿嫂》的舞美创作，我们既不“固守”传统，也不“颠覆”传统，而是在继承、吸收越剧艺术优秀传统的基础上，发展、创造具有现代感的舞台演出样式。

    舞台美术怎样才能具有现代感？我想，它应该具有现代绘画，现代造型艺术的观念，运用现代的舞台技术及新型工艺、材料等多种手段，既要遵循、继承传统的规律并努力开拓、发扬相结合的美学原则。所以，观念的更新、表现手法的开拓和新技术、新材料的应用，是舞美创作具有现代感所必须具备的。

    根据剧情和导演的总体构思，《玉卿嫂》的舞美创作无意追求高、大、全，赶豪华包装的时髦。力求在平淡、简洁中，质朴无华地舒展剧情、烘托气氛，营造《玉卿嫂》的“这一个”的演出风貌。我们的设计要旨是：要突出人物，突出演员的表演，景随情生，景随人移；景物尽最大可能与戏剧情节、人物情感和演员的动作融为一体；要以简代繁、以少胜多、点到为止，充分发挥观众的联想；要随着剧情的进展，人物心理情感的变化，快速地转换戏剧空间和环境；不搞布景、灯光的自我表现，不喧宾夺主，更不搞“戏不够，景来凑”。

    《玉卿嫂》的舞美创作，在认真继承传统的基础上，吸收当今舞台上的多种表现手法，不拘一格，为我所用。有意识地把话剧思维引入到戏曲舞美创作中来，将偏向于对时间的选择转为对空间、环境的选择。既保持越剧艺术的本体特色，又借鉴话剧艺术在构成、营造空间上的表现手法，将虚拟与写实两者有机地结合起来，营造出既不是话剧样式，又不同于传统戏曲的舞美演出样式。现在，《玉》剧舞台上共有：十数块黑色屏片，前后分成三道布局，它们可以任意移动组合；一组高低不等的平台也可以根据需要而移动；十多幅绘有江南小镇，浙东山水风情的画景，以及各场景所需的大小道具、景片等，构成了《玉卿嫂》舞台布景的基本结构及框架。随着剧情的发展，人物情感的起伏展现，调度节奏的变化，在演员的表演中，在无场次的流动变换中，呈现出多种戏剧空间和场景。

    《玉卿嫂》第一场，戏从江南大户人家的正厅开场。一组精致的靠椅茶几，数盏精巧的宫灯，四块黑屏的两侧空隙处衬以斑驳的砖墙、漏窗的画景，勾勒出富家客厅的情况。元宵节里众人忙着为少爷寻找保姆。随着一声“让玉卿嫂进来”的呼唤，在音乐节奏中头道黑屏缓缓打开、二道黑屏再缓缓打开，第三道黑屏再被打开，背景上呈现出一堵富有江南特色的黛瓦粉墙，强烈的阳光倾洒而下。此时，舞台上呈现出似是一扇扇门为玉卿嫂而打开的感觉。合着“玉卿嫂、玉卿嫂，乌黑的眼中，忧伤知多少！”的伴唱声，玉卿嫂手挎布包，踏着一溜高低有致的平台从舞台深处款款而上，进大门，入二门，穿回廊，到厅堂，有力地烘托出玉卿嫂的形象塑造和首次亮相。当玉卿嫂领着少爷出门放风筝时，头道黑屏拉拢，隐去人物，成了全黑的二幕。紧接着黑屏再次拉开，场景从序幕客厅瞬间转换成了少爷家的后花园：一幅秀竹、太湖石的画景，一组高低不等的平台，……玉卿嫂同少爷在后花园里尽情地放飞风筝。随着剧情发展，少爷在胖大娘的唆使下，暗中跟随玉卿嫂行路、过桥、穿街、走巷。这里导演运用传统戏曲的表现手法，充分发挥演员的演技，在唱、念、做、舞中完成全过程。此时，二道黑屏隐去了竹林画景，撤去低平台，只留下一个高平台的空黑场景，让演员充分表现，自由发挥。